EL GRAN HOTEL BUDAPEST De Wes Anderson

De los 8 films del aclamado director Wes Anderson que incluyen Rushmore, The Royal Tenenbaums, Moonrise Kingdom, The Life Aquatic, entre otras, el hospedaje en este hotel Budapest  se corona como la cinta 5 estrellas del realizador norteamericano, todo el estilo personal que había plasmado Anderson en sus anteriores trabajos aquí es perfeccionado de manera brillante en una comedia sumamente elegante y divertida en donde cada encuadre y cada hermoso fotograma esta estrictamente relacionado con el humor de la propuesta al punto que es imposible separar la forma del contenido sin que con esto se perjudique seriamente el relato, tal es el logro de Anderson que es su obra mas divertida, depara momentos de carcajadas como ninguna otra de sus anteriores psicodélicas historias pero dejando en todo momento claro que estamos ante cine de autor y desprovisto de cualquier cliché comercial hollywoodense.

Ralph Fiennes acompañado de un elenco de lujo (cuya mayoría realizan breves apariciones entre ellos Jude Law, Bill Murray, Adrien Brody, mas una irreconocible anciana Tilda Swinton) es el educado gerente M. Gustave del prestigioso Hotel Budapest ubicado en una localidad ficticia de la imaginaria de Anderson y que cuya vida dará un giro al ser acusado de asesinar a su millonaria amante octogenaria, acompañado de su fiel botones Moustafa quien es quien cuenta en retrospectiva los sucesos que vemos que acontecen.

La divertida odisea de Gustave para probar su inocencia estará minada por Dmitri el hijo de la difunta anciana quien lo odia por haber tenido un affair con su madre y se valdrá de un letal secuaz (William Dafoe) quien no dejara testigos ni cabos sueltos a la hora de incriminar a Gustave y asegurar la herencia de Dmitri y sus peculiares hermanas. El estilo muy sesentero en lo que a cinematografía se refiere y su desfile de caracteres que parecen salidos de caricaturas sigue estando allí como sello personal de Anderson, solo que esta vez esta mucho mas estilizado y refinado.

No es descabellado afirmar que Hotel Budapest es tal vez la mejor película de Wes Anderson y sin duda hasta el momento la única realmente destacable en lo que va de este 2014 lleno de superhéroes, alienígenas y remakes de cuentos de hadas.

Oramos por que la temporada vacacional escolar pase pronto para que empiecen a salir las cintas mas serias que buscan no astronómicas ganancias, si no credibilidad, asentamiento artístico y algo que decir con sustancia.      

VALORACION: 9 / 10

alf.cols@gmail.com / @cinealfred

AL FILO DEL MAÑANA (Edge Of Tomorrow) De Doug Liman

Tom Cruise es una de las más grandes estrellas de todos los tiempos, su momento mas prolifero y consistente fue en los 80’s y 90’s con cintas como Nacido El Cuatro De Julio, Rain Man, Magnolias, Entrevista Con El Vampiro, Ojos Bien Cerrados, Jerry Maguire o Cuestión De Honor por nombrar algunas, ya en el nuevo milenio y en vista de la inclinación de Hollywood por el cine de efectos visuales debido a su gran sorprendente avance, Cruise se alejo del drama para convertirse en héroe de acción, ya sabemos el destino que le espera a todos los que se han ido por este predecible y repetitivo camino, no podemos negar que las ultimas cintas efectistas de Cruise tienen mejor calidad que las de Stallone, Bruce Willis o Schwarzenegger, pero en este tipo de películas suele ocurrir que la forma esta muy por encima del fondo y las interpretaciones actorales quedan en cierta forma relegadas a un segundo plano, lo que hacen que los actores principales de estas cintas se repitan en sus roles, el Tom Cruise de Misión Imposible no difiere mucho de Jack Ryan a pesar de ser una buena propuesta, o de las catastróficas Knight & Day y Oblivion, de los mas flojo que nos haya brindado la popular estrella.

Es debido a esta formula adoptada por Cruise que poco a poco ha venido decayendo en la taquilla, sobretodo en la estadounidense a excepción de la franquicia Misión Imposible, su ultimo trabajo Al Filo Del Mañana corona una etapa en donde Cruise o alterna también con el drama o corre el camino del olvido de la galería de interpretes de acción.

Al Filo De La Mañana es una buena cinta de acción y ciencia ficción basada en la novela grafica All You Need Is Kill de Hishori Sakurazaka, desde que comienza hasta que termina mantiene al espectador atento a todo lo que acontece gracias a un vertiginoso montaje y una estructura dramática bien armada que se afinca en el poder adquirido sin su consentimiento por el cobarde oficial William (Cruise) el cual tiene la facultad de reiniciarse y volver al punto de partida cada vez que es asesinado en una batalla contra unos alienígenas, por lo tanto la historia ofrece varias posibilidades y caminos desde un solo evento el cual el espectador contempla una y otra vez, lo mas destacable de este recurso es que William al vivir una y otra vez lo mismo pasa de cobarde a héroe plenamente justificado debido a que no tiene escapatoria y va adquiriendo experiencia y destreza en cada reinicio como si de un videojuego se tratase.   

Lo que conspiro inevitablemente en contra del fracaso comercial de la cinta en suelo estadounidense es el empeño de Cruise en repetirse como héroe de acción, hecho que ya esta cansando a buena parte de su público y que a pesar de ser muy entretenida esta llena de referencias a Starship Troopers, Avatar y por supuesto no podían faltar los venditos extraterrestres en forma de insectos que hemos visto de diferentes formas hasta la saciedad.

¿Aprenderá la lección Tom Cruise quien ya se viene con tres secuelas de tres franquicias mas como Misión Imposible, Jack Ryan y hasta amenaza con un Top Gun 2?

VALORACION: 7.5 / 10 

LOS CANALLAS (Les Salauds) De Claire Denis

Tiempo sin escribir, no porque no quisiese, la falta de inspiraciòn se hace presente, tal vez conspira las tradicionales temporadas de cine ultracomercial veraniego y vacacional, demasiados superhéroes y efectos digitales donde la línea entre el cine y el video juego roza lo invisible, no descarto que de este festival efectista con la intención de ver quien se lleva el mayor botín alguna cinta merezca la pena, mientras tanto la sensación de que el cine esta muriendo, de que ya todo esta contado me invade de manera inclemente, por fortuna cuando uno coloca la mirada en territorio lejano a Bobollywood la fortuna puede que nos toque la puerta y nos consigamos con algo que nuevamente despierte nuestro interés y nos haga recordar el por que nos enamoramos del cine. De nuevo Francia se encarga de esta osada encomienda y en manos de una prestigiosa directora como lo es Claire Denis, la cual inteligentemente nos sumerge en lo mejor del cine negro, oscuro, pero oscurísimo.

Con un profundo respeto por el espectador el cual Claire se niega a tratarlo como imbécil, se nos presenta una narración atípica en donde la directora puede mostrar cualquier punto de la trama en donde mejor le parezca y sin dar explicaciones previas de lo ocurrido con anterioridad, lo cual desencadena los diferentes núcleos de acción que se van presentando, Claire sabe que usted tiene cerebro y al buen entendedor (en este caso observador) sobran las palabras. Marco Silvestri (Vincent Lindon) capitán de un carguero, recibe una llamada de su hermana Sandra, su marido se ha suicidado, la empresa familiar está al borde de la quiebra y su hija ha sido violada e internada en un centro psiquiátrico. La cosa apunta al poderoso empresario Edouard Laporte de ser el responsable de toda la tragedia, en busca de venganza  Marco se muda al edificio donde vive Raphaelle (Chiara Mastroianni) amante de Laporte y con la cual el "héroe" tendrá un romance.

Los Canallas hace honor a su nombre sobre todo ya en el tramo final, cuando Marco descubre que es el tonto útil, el pendejo o el jilipollas y en donde el rango de los canallas o hijos de puta contra los cuales esta luchando es mucho más amplio y cercano de lo que se imagina. A Claire Denis no le tiembla la mano a la hora de presentarnos este mundo sórdido y desesperanzador de un hombre insertado en un laberinto sin salida de calvarios los cuales conducen a su sorpresivo desenlace y una inusual forma de terminar una pelìcula en un especie de epilogo a través de un revelador y enfermizo video.         

VALORACION: 8.5  / 10

alf.cols@gmail.com / @cinealfred